|
我们说一部壁画史，是民族和国家命运兴衰的形象记载不过份。以十年浩劫为终结，以文艺创作领域一些禁区的解冻为开端，以改革开放为机遇，二十年前，正是壁画创作的初兴以引人注目的探索勇气，揭开了中国当代美术运动的新纪元。
回顾自首都机场壁画创作问世以来近20年的历史，中国壁画在推动当代中国画坛复兴运动中的先导作用已经成为一个不争的史实。首都国际机场壁画的产生，体现了振兴的中国经
 |
| 盛装的藏女背景 |
济和世界进行横向的比较时，一开始就敏感而又自然地关心到它形象有关的文化审美层次上的需要，并从理论上印证了一个道理，即和一切先进国家在同期的发展阶段上都非常相似--起飞的生产力也产生着对改革环境条件的审美需求，而壁画创作的兴起和活跃也是依傍着经济条件和思想解放的程度同步进行的。
中国艺术院校的壁画专业学科也正是在这样的时代背景下开创的。二千年前，国内壁画事业方兴未艾，中央美术学院和中央工艺美院的一些怀有振兴民族壁画之梦的教师们，在自己也刚刚踏入这块最具竞争因素的创作领域的时候，便随即提出了，为推动中国壁画事业的发展，培养一批更具专业素质人才的办学计划--美术学院中壁画专业学科的创建意味着"曾经历史辉煌的"中国壁画由此拉开了复兴的序幕。有如张仃、侯一民、周令钊、李化吉、袁运甫、梁运清、祝大年等一批壁画教育的创业者，他们没有把"壁画业"封存在一个为少数艺术家可以独擅专利的行业圈子当中，却以更大的热情为造就一支有更新知识结构，有更强竞争力量的壁画设计与创作的生力军倾注了他们后半生的心血和精力。二十年来，中国的当代壁画在教学与创作的"互动"与"相长"的进程中，展示出历史空前的繁荣，我们不会忘却那些开创新时期壁画教育事业的前辈们，我对他们无私的远见卓识怀有由衷的敬佩。
壁画是人类绘画史上最初创，最古老的艺术，壁画也曾标志着中国古代绘画盛世最辉煌的成就，但却也是近百年来逐渐衰微近乎寂灭的一个领域，当代壁画创作与教学的再度崛起，正是在这样一个历史断层的此岸重新起步的。对悠久的民族壁画传统，当代的壁画创研和教学有着兴亡继绝的历史使命；对世界各国、尤其是国外近现代的壁画经验技术，我们须有博采优长、批判借鉴的眼光；对创立具有我们中华民族特色的，并富有新时代精神风貌的壁画艺术，则是我们今后几代人任重而道远的事业。
二十年来，国内经济持续稳定上升，为城乡环境建设的改造与发展提供了前所未有的物质条件，也为壁画艺术造就了一个空前广阔的需求天地，美术学院做为壁画的创研和教学实体--一方面通过创作的社会实践摸索积累指导教学的经验，开拓壁画专业学科的门类；一方面通过教学实验，指导学生创作，形成自己的壁画教学思想体系，进一步拓展了社会实践的成果。正是在这种活跃的"教学相长"气氛中逐渐成长的学术群体，形成了一支代表着当代中国壁画水平和成就的中坚力量。二十年来，国内一些最优秀的最有影响力的壁画作品，几乎都是由美术学院的师生们所设计和创作的。这种现象在当代世界美术活动中也是很特殊的--当本世纪的世界美术几乎全然的被市场经济商品化了的时候，在中国，在美术学院的教学领地中，仍然有这样一批坚持艺术理想的师生们。他们多年来依本初衷的开垦着这块圣洁的土地，坚持着学术荣誉的自我珍重。也许这就是被我们称之为"新学院派"的学风。中央美术学院壁画系自建立以来，抓住机遇，坚持教学与社会实践的有机结合，不断克服办学条件的困难，为适应时代发展需求的趋势，不断开拓和调整学科的知识结构，锻炼、培养自己的师资队伍和创作群体。二十年间，经过差不多三代人的努力，可以说，初步形成了我们自己的教学体系。虽然，在中国的美术学院中，这是一个历史最年轻的系科，但它在中国美术教育史中，却是第一个也是国内目前唯一的一个壁画系科。它是应时代需求而必然出现的一个新生的事物，结合创作的社会实践，我们在自觉与不自觉中意识到。这一专业所特有的生命力，在推动着我们自身的学术建设同时，也在引发着相关艺术门类学科的教学改革。壁画在教学中是与多门类艺术学科相结合的综合性造型艺术，以目前我们已经开设的教学内容，比较世界各国的艺术院校同类专业而言，我们的学科结构也可以说在内容上最丰富的（因为除了学习西方的技法之外，我们还有自己民族的壁画传统技法），在具体的教学过程，我们中国的教师们是最认真最有责任感的，因此我们的学生在艺术基础上更扎实，在创造性方面，具有更广泛的适应性。从教学的总体态势而言，虽然我们的教学硬件不如发达国家，我们年轻的教师们仍然在探索中前进，由于各种条件尚待成熟，我们在队伍中还没有能被当代人所公认的大师，巨匠，但我们可以有信心地说：我们正在创造条件，正在培养着有可能是下一世纪世界上最强的、最有前途的一支人才济济的杰出的壁画家们。
 |
《莫娜丽萨》
达·芬奇 |
我们在创作中认识到，我们在教学中也始终不渝的强调--壁画艺术是公众艺术，壁画跻身于广大公众聚集的环境场所，因此必须具有与广大公众可以交流的语言。它的公益性决定了壁画艺术题材有益社会风化和手法的雅俗共赏。健康高尚的思想性、能为多数观众所接受的表现形式，是壁画构思的出发点。创作具有鲜明的时代精神，民族艺术特色，是我们创作教学中的时代要求。重视艺术观，理想和职业道德的培养，是壁画教学的根本。为此在教学中我们十分重视艺术理论修养，通过以中外杰出壁画作品的赏析，提高学生的审美情趣，树立事业理想。通过加强社会生活考察和校外工艺选修的实践加深同学和社会的联系，了解公众对艺术的认识，端正壁画创作的方向。
我们在创作中体会到，壁画是环境的艺术，它具有从精神方面展示建筑空间的功用目的和文化内涵的作用，它赋予建筑以生命和灵魂，它要求与建筑本身具有相得益彰的谐调感。壁画的设计应能整体地考虑到建筑的外部环境特色、建筑自身的风格、建筑的材质及壁画所在环境的色调等等。要求壁画家和建筑设计师审美认同的合作，壁画家要懂建筑，为此，我们在必修课中设置了建筑常识和初步认识并学会设计建筑平、立、剖及结构图的课程。
我们从社会实践中，不断尝试运用中外传统壁画技法的同时，更密切关注国内外这一领域中新科技的成果，在综合研究的基础上，逐步完善壁画材料工艺的教学，指导学生了解各种壁画材料及其材质的审美的特性，掌握其造型表现的特有规律，并学会运用不同的材料和制作工艺，结合建筑与环境的要求进行创作构思。我们在创作中接触到：手绘的油画法，丙稀画法，湿壁画画法，干壁画画法，蜡画法，以及这些事法的综合运用；我们在材料工艺中涉及到木雕刻、石雕刻、石膏多层刻、陶瓷、镶嵌、磨漆、织毯，各种金属材料的平面，立体造型以及多种材料的综合设计。这些与现代科技的结合，使壁画的造型手段较其它一切画种的方法都更丰富多彩，在各种手绘工具之外，各种材料手工工具之外，金属切割机，模压机，电动锻造机械，电动喷绘器械，电动雕刻机械也都列入了壁画的工具行列。作为一门最边缘因素的艺术，当代壁画给这个最古老的概念注入了科技发展最新成果的内容而最具现代化品格。我们壁画教学由此开拓出七种门类的材料工艺选修课程，包括：中西传统手绘技法，陶瓷、漆画、镶嵌、金属造型，各种材质的综合设计及制作工艺。这些工艺课也面向全院各专业本科生，研究生开放选修，这些课目的设置为壁画设计与创作，打开了新的思路。
下一页
|
