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以独特的美学风貌自立于世界艺术之林的水墨画,有着悠久的历史,千百年来,无数的名师画工为之耗尽了毕生的心血。他们搦管和墨,辛勤创作,为后人留下了一幅幅动人心魄、感人肺腑的旷世杰作。
然而,由于时代的局限,水墨画的发展一直追随着农业文明的步伐。无论是水墨画的艺术母题,还是它的美学标准,都离不开"自然"两字。尽管在传统的中国画中,也出现过一些描绘城市景观的杰作,但从总体上看,仍局限于"楼台亭阁",并且最终还是被"高山流水"所淹没。
上个世纪初,中国的一些文化和艺术的先知者,曾对自己面临的传统的前景表示了极大的忧虑,他们希望用西方的美学观念来改造中国画的那种"千篇一律、陈陈相因"的面貌,甚至呼吁中国的画家应当直接表现现代化的都市生活和景观。在种种特殊的文化和政治环境下,中国的艺术家对水墨画的革新进行了艰苦的探索,提出过许多富有建设性的方案。
九十年代中期,深圳画院根据自己的社会环境和艺术特点,根据水墨画发展的现状,提出了"城市山水画"这一学术课题,并邀请了数十位全国著名的画家和评论家共同参与这一以现代化都市为题材的创作和研讨活动。这一活动得到了社会各界的广泛关注,也触发了水墨画家们对都市这一题材的进一步思考。几年来,"都市"已悄悄地进入水墨画家的视野,正在成为一个越来越耐人寻味的艺术课题。
本届双年展提出"水墨与都市"这样一个主题,以期用水墨画的形式来展示现代的都市景观、都市人的面貌及都市人的心态、情感和观念,使水墨画的这一古老艺术形式在当代文明的土壤里更健康地生存和发展下去。同时,我们也希望借助这一特殊的母题,来拓展水墨画的表现域,来呈现水墨画在当代社会中所面临的种种新的课题。
参加本届双年展的共有来自中国、美国、加拿大、英国、法国、德国、意大利、捷克、日本、马来西亚、新加坡等十多个国家的一百四十多位画家的三百多件作品。这些卓越的作品,不仅展示了当代艺术家在创造性地继承传统的过程中所富有的激情和才华,也展示了水墨画的崭新风姿,展示出她旺盛的生命力和巨大的感召力。
"笔墨当随时代"--石涛的这一历史箴言,在今天已成为艺术家们丰富而又具体的艺术实践。时代在呼唤传统,时代也将创造传统。
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