这位大师生于韦尔切里，卒于锡耶纳。他的这幅作品以明暗的朦胧、和谐与色彩变化见长。这源于他青年时期对列奥纳尔多·达·芬奇绘画的了解，也源于他善于对强健的人物形体进行整体的安排，这是受彼德罗·佩鲁吉诺和卢卡·西尼奥雷利的手法的影响。他在1501年路过锡耶纳时见到了这两位画家的作品。从1508年起，他来到罗马，同拉斐尔合作（梵蒂冈签署大厅的湿壁画），并探索古典手法的均衡，这使得他的作品成了意图的阐述（比如这幅画中的人物所表现出的悲怆感）与形式的表现相互渗透交融的典型。

　　据李维《罗马史》记载，罗马贵妇卢克蕾齐娅是塔尔奎尼奥·克拉蒂诺的妻子，被暴君、绰号“高傲者”的塔尔奎尼奥（伊特鲁里亚血统，伊特鲁里亚是同罗马敌对的一个民族）的儿子塞斯托奸污后，宁可自杀而不愿忍受屈辱。根据当时的伦理，这样的题材是对道德高尚的人物的赞美，是恢复传统的行动，是对同代人的教育。因此，这一形象是纪念碑式的，裸露的胸部象征着心灵的高尚和“殉道”的决心；宽大的红色衣褶包裹着四肢，使得人物形象在背景的衬托下显得高大，与此同时显示出人物在呼唤着复仇和燃烧着对祖国的激情。其脸部表现出因受到屈辱而感到愤怒和羞愧的表情，高贵而细腻，与确立理想美之楷模的古代雕塑相一致。手拿着匕首对着胸部的大幅度的剧烈动作表现出其思想的坚定和以自己的行为树立普遍性典范的意志。画中背景也很重要，从右边看，对着一座桥，它可能暗示的是罗马原有的一座桥，现在是通往天使古堡的桥。而人物的左边是陡峭的山的轮廓，山顶有三个城堡。这使人想到圣马力诺的蒂塔诺山。这座山画得很准确，简直像照片（今天，圣马力诺仍是意大利半岛上自主的共和国。据传说，它是罗马贵妇人费利奇西玛赠给石匠马力诺的）。他认为，这幅画像与保存在锡耶纳的《朱迪塔》一样可能是大师在锡耶纳期间画的，时间可能在1515年左右，这两幅画可能是姊妹作。《圣经》记载朱迪塔是一位寡妇，她用美色和计谋引诱围困其城邦的奥罗费尔内将军，然后割下了他的脑袋。这类画像与此画一样，成为婚礼时的合适赠品，有时甚至以肖像画代替，把人物的容貌画成受赠女性的肖像，因而有了不少穿着这位烈妇衣服的当时女性的真正肖像画（诺尔曼，2003年）。在当时这种需求一定较大，从十五世纪到十七世纪，伦巴第艺术家如弗朗切斯科·弗兰恰（约1450-1517年）以及佛罗伦萨、锡耶钠、费拉拉、威尼托的艺术家们都画过同一题材的画。如果索多马为不同的订购者重复他的构图，这很可能发生在他居留罗马期间或是回到锡耶钠之后，那时他的绘画风格已经成熟。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　马里奥·斯卡利尼

参考书目：
P.舒伯林戈，《卡索尼，意大利的木箱和成熟的木箱画》，莱比锡，1915年，编号735号，第386页；M.法耶蒂，《博洛尼亚和人文主义》，（博洛尼亚）展览目录，M.法耶蒂和K.奥伯胡贝尔编，博洛尼亚，1988年，第178-81页，编号41号；D.诺尔曼：《肖像和彩绘家具》，载诺尔曼《锡耶钠晚期文艺复兴的色彩》，纽黑文-伦敦，2003年，第250-255页。