设计者：雷姆?库哈斯/艾伦·弗劳克斯
　　业主：广东美术馆/时代发展集团
　　艺术总监：侯瀚如
　　合作建筑师：刘珩（南沙原创建筑工作室）
　　文字：艾伦?弗劳克斯

　　通过这样一个建筑，广东美术馆将制造一个推动广东省艺术活动的平台。整个美术馆是一个关于经历艺术的制作过程同时也是展示艺术作品的场所。它提供了广泛的艺术制作条件，例如：木料、金属加工间，影像编辑设备，图像站，画室，喷漆间，铸造间等。除此之外，整个建筑为公众提供了体验艺术作品各个制作阶段的可能，以及在任何一处与艺术家互动的可能。通过促成大众与艺术家之间的对话，一方面增进人们对艺术作品的解读，一方面也为艺术创作提供了潜在的契机和灵感。

　　为了满足制作艺术作品的空间需要，设计更多的着眼于多样性，而非一般展示空间的数量。这个建筑更像一个工具箱，美术馆能利用它为最广泛意义上的艺术的生成过程提供支持和配合并加以展示。美术馆与一座位于广州市北部新建的19层居住建筑交织在一起。通过把美术馆分散到这栋居住建筑的数个不同层面上，使得中国当代商业住宅的一种普遍原型得到了尽可能的多样性。一个很有趣的现象是，中国的许多大都市正集体大范围的建造着这样一种类型。城市以一种单一类型——居住建筑向外围扩张，却很少配备基本的设施，例如超级市场，便利店，饭店等等。这些单一的居住项目增加了城市的交通，促使交通干道持续的拥塞状态，这种现象在中国的每～个都市中普遍存在。通过把美术馆与一个原本完全作为居住的建筑进行整合，我们想建造这样一个例证：没有理由在中国的城市外围仅存在单～的居住项目，居住区能够吸收商业、文化以及社会性的都市生活相关内容。

　　在地下停车场的一个6×50M的狭长带形空间内，包括了贮存、工作间、展览收支的管理等空间，而这些活动都将在人们停、取车的时候被目击到。首层，由原本的商业性质转变成为美术馆的一部分，是一个25×15M的空间，包括了入口、售票、休息、美术品店，同时7.8M高的空间可以容纳下各种公共活动，比如播放影片、讲座、讨论；夹层上是博物馆的办公地带。13层上的3个套间被做了细微的调整以作为艺术家的工作室并配有居室和画室。顶部19层由75×11M的大型展厅和三个异型空间组成，它们分别作为一个档案/咖啡室，一个可伸缩式雕塑花园，和一个包含影像工作室和图像站的空间，所有都被桥和走廊联成一个循环。各个部分的楼层被一个附加的位于两座居住塔楼之间的电梯联系起来。由于美术馆与现有的楼栋结构交织在一起，从街道上很难看到。为了标示出美术馆在城市轮廓中的位置，一个巨大的双面显示屏从建筑上悬挑出来，垂直于街道。这个显示屏展示图像信息，比如美术馆的名称，展览内容，各种影像。这个显示标识同时随着电梯的上下而移动，标示出了分散在住宅不同楼层上的美术馆的位置。