环球嘉年华“侵入”雕塑“领土”

　　“环球嘉年华”这几个字词正在越来越为北京人所熟知。仅仅用了半个多月的时间，环球嘉年华便建立了足够的知名度，赚足了北京居民或外地游客的银子。让雕塑界感兴趣的是，环球嘉年华的举办地是在北京玉泉路国际雕塑公园。

　　现在，随便在北京的哪个地方，你只要说到“环球嘉年华”，出租车司机一准会直奔雕塑公园而去，但你要说去“雕塑公园”，出租车司机们不一定知道。同样一处地方，经过两年“雕塑"不能形成足够的知名度，环球嘉年华20天却赋予它知名度；同样一处公园，靠收雕塑参观者的门票入不敷出，靠接环球嘉年华却一天进账过百万。于是专门为雕塑征来的地，开辟的“园”，不得不暂时割让给与雕塑无关的营生。

　　许多文化工作者对这种尴尬的现象表示忧虑。高雅文化，为什么总是不敌娱乐文化?我们该责怪中国人的世俗，还是该反思艺术的飘升?

　　雕塑公园，是以雕塑为主要观赏内容的主题公园。世界发达的国家重要城市几乎都有雕塑公园。著名者如美国密苏里州雕塑公园、英国亨利·摩尔雕塑公园、日本箱根雕塑之森、韩国奥林匹克雕塑公园等等。20世纪80年代以来，中国兴起雕塑公园建设热潮。深圳“锦绣中华”是一个以人造立体模型为观赏内容的园区。甫一问世，大获成功，带动“世界之窗”、“中华民族园”、“欢乐谷”的兴盛。许多城市从中看到了雕塑为城市文化增光添彩的可能性。国内出现了北京石景山雕塑公园、威海雕塑公园、长春国际雕塑园、青岛海滨雕塑园、桂林愚自园、武汉寓言故事雕塑园、上海知识大道雕塑园等。北京玉泉路国际雕塑园是这股雕塑兴建热潮的高潮性标志。该园位于长安街延长线的西端玉泉路段南侧，毗邻地铁，交通方便，区位条件极好。政府投资数千万元成就的此园，分东、西两大园区，陈列有数十个国家雕塑家的100多件作品。

　　据了解，中国各地雕塑公园虽有不同主题、特色模式的侧重，但毕竟都产生于20年来的一段相对集中的时间，区域差距难以拉开，多少都有类型模式化的特征。由于雕塑家基数较小，有实力、有水平的著名雕塑家屈指可数，追求名人名作、高水平的雕塑策划思想，便不能绕开阔一批名家，于是出现各地雕塑园都有大同小异的一份作者名单之现象。就连策划者、外国参展雕塑家都是同一圈子的人。一位雕塑家说：“雕塑界就这么大，不能奢求雕塑家出什么新。”雕塑家的“产量”一般低于其他艺术家的“产量”，创作更新率较低。最近，不同地区举办的全国性美术展上所见的雕塑，大都似曾相识。你到过一个雕塑园，就很难在另一个雕塑园里产生什么新鲜感。另外，雕塑园里抽象作品居多，可读性稍逊，展线设计不合理，观众进门便一览无余。在风吹日晒雨淋条件下遍览则十分辛苦，以及门票价值认同率低等，也是造成雕塑园不能完全指望雕塑的原因。

　　人们印象中，最景气的雕塑园是青岛海滨雕塑园和长春世界雕塑园，全国除了几个雕塑园尚可通过特殊时段的组织参观手段，靠雕塑景观本身维持外，多数雕塑园都不同程度存在运营性困难甚至危机。有的几至门可罗雀。一些雕塑园不得不在雕塑以外想办法。如果雕塑不是优势，剩下的优势或日本钱就只能是土地；于是，有的雕塑园便开起了饭店、商场；有的雕塑园招来了庙会，引进了休闲娱乐项目；有的雕塑园办起了嘉年华……一些人的忧虑是，既然雕塑园需要投入维持性成本，立项时如何对应设计它的客流量呢?如果不在乎观众，又怎么能证明雕塑园是社会所需城市所需?执质疑态度的人开始反思雕塑园的立项必要性——雕塑园靠展出雕塑难以为继不得不割让领土，本身就是对雕塑的不自信，是对立项错误、经营无奈的修正或承认。对城市建设来说，动用十分珍贵的黄金段土地建一些观众稀少的主题公园，是资源的闲置。考虑到还有很多受欢迎的项目选择，用如此好的地段展示雕塑，就不是最好的主意。已建雕塑园的部分“改性”、“变质”，是对新的雕塑园的红灯提醒。不同的观点则认为，中国是一个雕塑资源大国，有五千年的文化，就有五千年的雕塑史，雕塑应该积极参加城市文化建没，推动精神文明建设。雕塑园是集藏、展示优秀雕塑的最佳形式，中国不能没有雕塑园，北京不能没有雕塑园。群众到雕塑园中来享受艺术的习惯可以逐渐培养，雕塑园的观众渐渐多起来，以后，人们会主动打车来看雕塑。应该先允许在过渡阶段，捆绑一些吸引人的活动、方式。来嘉年华的人肯定会成为雕塑园的观众。况且，雕塑园在紧急避难、抗灾设计中也是不可或缺的。城市建设不该把土地都让给钢筋水泥。一个城市也许暂时看不出多么迫切地需要水泥森林中的雕塑，但却肯定需要绿地、空地，它是城市的肺，是建筑的休止符，是未来的资源储蓄。而有了空地，雕塑就会自然附着在其中。雕塑公园，乃土地的签封，是城市的必需。

　　环球嘉年华进入北京雕塑园，正在引起人们对城市文化建设的深层思考。