素 描 教 学 随 想

韶关学院美术系 陈粤丹

[摘 要] 本文从设计素描和传统绘画素描在教学上的争论谈起，辩证地论述两种教学形式所起的作用；以及对学生培养的基本要求作简单的阐述，进而提出个人对教学的一些看法。
[关键词] 创新 教育模式 弘扬

　　如果要来谈谈素描教学这个问题，那真是很难予讨论、争论的完的，最终也难得出一个完美的结果，只能是与时俱进，不断地作出相应调整、完善。而且要坚持不懈的探索、研究，永无止境的学术专题。所以这里的谈谈素描，只是针对目前在素描教学中碰到的一些观点、问题的想法而已。也许这些观点、问题还带有一定的普遍性。

　　我们常在学院听到、谈到作为基础的素描，怎么教？教些什么？起什么作用？在系的课程标准和实施计划上，也常有争论，最初制定了试用本，经过实践又出台了修订本。但在具体的教学实施中，又有很多问题，不管哪一个版本，它只是个大纲框架，框架内的素描教学却又有很多具体不同的实施内容，争论颇多，各抒己见，这样一来框架内的内容也很难有个统一的说法。也正是这种不统一的教学状态，促进了教学本身的进步和发展。这里我想应先来谈素描的作用、意义是什么？针对目前的教学状况来谈教改应如何开展进行。如果明确这些问题，对于我们的教学实施具体内容也就有个比较清晰的轮廓。

　　在教学中，常有传统绘画素描和设计素描教学之争，传统绘画类素描课教师是相对固守传统的注重造型、调子等全因素的教学模式，而设计素描则强调造型，明暗、空间、结构；培养学生的构想能力，以达到培养学生创新思维的效果。实际上这两种观点、形式都没有错；前者强调了客观物象的真实再现能力；后者不强调画面直观效果，而强调创新思维训练培养。或许可这样说，传统绘画素描的客观物象真实的再现能力培养，它的教学过程中所起的作用远不仅于此，它同样具有创新思维、联想能力的培养作用。传统素描表现的语汇，也不是简单、死板的字眼，对非专业人士的理解，它更接近抽象的概念。在传统素描的训练中，它的客观真实再现过程也有许多“非客观”和“模糊”的意识，这种意识正是创新思维训练过程。不能否定传统绘画素描同样具有创新思维的培养作用。“立志写实——这本身就是人的一种精神追求，是人的精神文化历史的产物，是充满了积极进取精神的，充满创新意识的精神追求。”①

　　在设计专业素描教学，表象上更直接，目的更强地直指对学生创新思维的培养，这也许是形式、途径的不同而已，它们并不矛盾、对立。是一个学科专业研究发展的结果，是传统素描的补充、延续。不能说它是脱离传统而诞生的教育形式，从而否定传统的一切。这样的一个局面，或许我们还要理清教学实施具体内容，这也许正是争论的关键，设计素描简化了对石膏像、人物(包括人体)写生这方面的内容，强化了平面意象、空间构筑，有机造物，解构与重组和形象的联想等方面教学内容，更具体地体现在联想、创意思维能力的培养。传统素描教学坚持原有的模式；设计素描教学则认为原有传统教学模式在未来设计中所取的作用不如现今推行的设计素描教学模式。我想教学的形式是没有错的，关键是两种教学形式的要解决的许多问题和基本规律应该是相同的。教学的目的也应该是一样的。归根结底，我们的教学、教改，任何形式是以培养专业人才为准，没有谁愿意以学生未来的前途开玩笑，我们教学人员任何的相法，在教学实施过程，它都影响着每位学生的塑造，严重地说是影响那一代人的成长。容不得我们的半点懈怠和不经意的态度。而且面对目前大学的办学规模不断扩大、发展，每所院校只有培养出杰出的人才，才具备更强的竞争力和影响力而不被淘汰。

　　历史赋予我们教学如此重要的责任，我们素描教学的“教”与“改”将如何进行？“任何全盘否定传统素描教学的强调都是错误的；同样，不从根本上认识基础素描教学的内涵，任何形式的应变措施，对改观教学现状亦将是徒劳的。”②

　　谈到这里我也想针对目前在高校美术专业系里可能带有一定普遍性的论点谈谈——“设计专业的学生基础专业水平只要有大学入学前的水平就足够了”；或者更有甚者说“不需要有美术基础的学生都可招入学习设计”。

　　对于这样的论点，我是不认同的，首先其对美术专业学生专业基础要求过低，其次，是过份夸大学习软件的作用，忽视美术设计中学生应具备基本的造型能力和色彩修养。更不用说通过基础教育培养学生的创意、联想能力，在设计中，确实有非专业人士的设计创意成功的例子。但它是特殊性而不是普遍性。在广大企业或设计公司，仍需要大量的优秀设计师。优秀的设计师应该是个专业水平过硬、综合素质全面的体现以及掌握软件技术的操作能力，这三点更应强调专业水平和综合素质这两方面。

　　也许提出这两类观点的，大概是某些先到国外留洋“渡金”的人士，在国外发现“新”东西，回国后提出“权威”论点。事实，其向国人提出“新”论时，已过时。因为其论点是外国学者植根本国的研究结果，已在其国内教育实施，而外国那套教育模式为什么在其国家实施成功？拿到我国来是否完全适用？首先国情不同，传统文化背景不同，它们的城市环境和拥有许多不同类型的艺术馆对学生成长过程潜移默化的影响也有很大的不同，所受到的艺术熏陶和美育都有很大差异，生活习惯和个性都有很大的差异，当然其差异远不只这些方面。既然有那么大的差异，为什么还那么崇尚其教育模式，而否定我们已拥有的一切。我们一味地不假思索采用或尾随他人的教育模式，我们永没出头之日，我们的教育永远落后于别人。也许可以拿来借鉴，结合本土具体实际情况，提出与我们国情相适应的教育论，培养出具有中国个性的人才。

　　我们在教学中弘扬创新意识和个性的培养，不主张为迎“新”而把教育思维体系走向极端，我们主张教学的创新和改革，但必须保证我们的学子学有所获的前提下大胆勇于尝试，探索革新。

参考文献：
①《素描谈》，戴士和、詹建俊、靳尚谊著，吉林美术出版社，1995.1。
②《从素描走向设计》，王中义、许江著，中国美术学院出版社，2002.1。